伊娃·豪普特：相拥在入野余晖: 策展人 王垚力
伯年艺术空间欣然宣布，将于9月28日至10月27日推出德国艺术家伊娃·豪普特（Eva Haupt）在中国的首个展“相拥在入野余晖”。本次展览由王垚力担任策展人，通过呈现其最新创作的十余幅布面油画、坦培拉和综合材料纸本绘画，展现出她以切换主体视角的方式，如何放大自我对外部世界在情感层面的细微感知。
长期以来，豪普特将自己的工作方式看做“游戏”——尝试使用不同的粘合剂和颜料调配颜色——材料的特性对画面效果有着显著影响，例如粘度、光泽度和可上釉性，利用其特性，加以确定色彩与笔触在画布上的呈现。她依靠直觉起笔，而非预先设定草图。不计数次的涂抹和修改，直至其连贯而完整。她认为，绘画不应拘泥于形式，也不应单纯创造抽象的图像。绘画需要创新和发明，其传统需要被讨论和打破。
豪普特的创作不仅限于油画，她还热衷于纸本绘画，以及壁画。她的笔触也总如洞穴壁画般，充斥着原始、自然、稚拙的气息。她通过绘画，探索发生在我们与自我、他人、其他生物，甚至是与我们作为人类（一种高级动物）所拥有的生物性之间的关联。在细腻但隐含潜在暴力的画面中，她叙说着关于生命的治愈和苦难，和发生在生活中的末节与片段。像纸本系列作品中，她记录下曾在工作室中常常偷吃食物，并住在麦片里的飞蛾（她不得不设下陷阱，消灭它们）；她还画下某天冒雨回家在路上无心踩死的蜗牛，她对此感到愧疚和悲伤。
在她的眼中，希望、欲望、支持、关怀和关系间的相互作用，展现这些探讨人性的主题，最好的方式也无需局限于人作为主角。动物，植物（或拟人化的植物）几乎在豪普特的多数作品里都会出现。像本次展出的作品中时常出现的兔子，如《如何去处理一只你的兔子？（How Did You Treat Your Rabbit?）》，源于她与朋友对话中提及的宠物兔子，谈论儿时父母离异导致兔子的不同处境，进而思考性别角色与关怀之间的联系。
豪普特表示，这些绘画与她的生活密切相关。对她来说，绘画是一种深刻的，与自我交流的形式，因为它能揭示自己如何感知世界。创作时的她，自由而勇敢，她享受绘画所带来的不确定惊喜，也接受反复涂画也无法补救的失败。她相信绘画是一种重要的文化技术，某种特定而亲密的交流因它而产生。
